L’avis de Mysterarts
Il en faut du temps, avant que n’arrive enfin ce concert. Nos protagonistes sont russes et comme si ça ne suffisait pas, ils sont pour la plupart pauvres, ivrognes, profiteurs et franchement surexcités. De venir à Paris certainement, mais pas seulement dans l’objectif de le faire, ce fameux concert. Heureusement pour nous, ils ne sont pas mauvais quand il s’agit de jouer d’un instrument. Mais ils ne le font pas souvent ! Voilà, en résumant ainsi le film, je résume ma critique (Allez directement à la fin, l’article est trop long pour une telle note ^^’).
Il s’agit donc de l’histoire tout à fait improbable du Bolchoï, le grand orchestre russe, qui a été dissout il y a de cela trente ans, pour soutien de musiciens juifs et donc trahison à la patrie. Leur chef d’orchestre, Filipov, n’est maintenant plus que le concierge du théâtre. Jusqu’au jour où (tadaaa), il reprend sa vie en main en détournant une demande de concert à Paris, au théâtre du Châtelet, dans l’objectif d’y faire jouer non pas le Bolchoï actuel (des ptits gratteurs et tapoteurs sans prétention), mais tous ses potes musiciens de l’époque. Et ça tombe bien, parce qu’ils ont ça dans le sang, les bougres, alors ils vont pas hésiter (surtout que le voyage est payé par le Châtelet).
Le film se découpe aisément en 3 parties à la qualité inégale. Dans un premier temps, il s’agit du regroupement des troupes, en Russie. Quelques gags (oui, ça se veut drôle quand même) décrochent un sourire, mais la plupart tombent à plat. L’humour basé sur les stéréotypes, c’est dangereux, faut pas se louper. M’enfin, au milieu du bazar ambiant qui règne entre les plans et le scénario de cette partie, il y a du réjouissant et même du presque un peu touchant.
Dans la seconde partie, on arrive à Paris (bon déjà, les paysages sont plus sympas :p ). Les gags ne s’améliorent pas (surtout qu’ils se mettent de plus en plus à jouer du pathos, et ça c’est pas terrible), et surtout, surtout !.. Les russes se mettent à parler français. Rolala, je sais pas ce que ça donne en VO, mais en VF, vu qu’ils parlent russes en (bon) français, lorsqu’ils faut les faire communiquer avec de vrais français, c’est ho-rrible. (Vous m’avez suivi ?). Mihaileanu (le réa) s’est dit (et ça devait partir d’un bon sentiment) : « bon bah on va les faire parler en ptit nègre avec l’accent russe, ça fera l’affaire ». Ouais sauf que non. Parce qu’en plus, c’est à ce moment là du film que sont introduits les dialogues censés être forts, avec une terrible et triste histoire d’orpheline (par Mélanie Laurent). Et franchement, les longues tirades en français très approximatif, ça devient très lourd. Vu que le film n’est pas « sérieux », que l’histoire n’est pas ultra crédible, mieux vaut le prendre comme un conte (c’est ce que j’ai fait pour pas partir pendant le film ;) ),donc il aurait du virer la barrière de la langue. Bien sûr qu’elle est importante, mais là, c’est proprement insupportable.
Enfin la dernière partie. Je peux vous dire qu’on l’attend, ce concert (parce qu’on se doute que c’est la fin après…). Et là, faut bien dire que j’ai été surpris, voir même retourné. Bon, j’aime la musique classique (si c’est ton cas, petit lecteur éclairé, ajoute une étoile à ma note, fais toi plaisir !), donc ça aide pour apprécier. Je ne me rends pas compte si le film va faire apprécier ce genre au public, j’ose espérer que oui. En tout cas le réalisateur a su filmer cette longue scène finale qui mêle assez habilement le concert aux scènes à proximité (où l’on voit les autres personnages), les flash back et même des aperçus du futur, heureux, bien entendu. Avouons-le, l’archet du soliste, mené à la baguette par le maestro de Tchaïkovsky, m’a arraché une petite larme d’émotion. Dommage qu’elle soit tombée dans une bassine de vodka française.
